出生于法国尚泰卢(Chanteloup),早期跟随立体派画家安德烈·洛特(André Lhote)学习绘画。1931年,在非洲象牙海岸度过一年之后,他买了第一台徕卡相机,开始游历欧洲。1933年,在纽约的朱利安·列维画廊(Julien Levy Gallery)举办了首次展览。1940年,加入法国第三军影像服务部,同年6月被德军俘虏。在经历两次失败的逃脱后,于1942年2月第三次成功越狱。1945年,与一群专业记者拍摄了巴黎的解放,并制作了纪录片《回归》(Le Retour)。1947年,他与罗伯特·卡帕(Robert Capa),乔治·罗杰(George Rodger),大卫·奇姆·西蒙(David Chim Seymour)和威廉·范迪维特(William Vandivert)共同创立了玛格南图片社(Magnum Photos)。
在东方游历了三年之后,于1952年回到欧洲,并出版了第一本书《决定性瞬间》(Images à laSauvette)。1974年,终止了与玛格南图片社的工作关系,进而更专注于绘画。2003年,与妻子和女儿在巴黎创立了亨利·卡蒂埃-布列松基金会,以保存他的作品。2004年8月3日,在96岁生日几周之后,他在普罗旺斯的家中去世。亨利·卡蒂埃-布列松被后人称为二十世纪最伟大的摄影师。在超过六十年的职业生涯中,游历在世界各国,见证了一些20世纪世界性重大事件。他把相机作为“第三只眼睛”来捕捉人类变幻莫测的行为,将摄影视为捕捉决定性时刻的手段
文/程基伟
翻看历史大事年表,偌大的世界每一年都夹杂着庆典的欢呼和灾难的喧嚣。欧洲大陆的西边,英国国王乔治五世于一九三六年初去世,新任国王爱德华八世继任不到一年便选择退位,其弟弟乔治六世在一九三七年五月的加冕典礼则变成鼓舞人心的社会事件。就在四月底,欧洲大陆的纳粹德国对西班牙格尔尼卡进行了大规模的轰炸,毕加索在轰炸后的第四天开始创作他最重要的作品“格尔尼卡”,而后在当年的巴黎世界博览会西班牙馆展出,轰动世界。亚洲大陆的东边,一九三七年七月,日本侵华战争全面开起。散落的零星战事,是第二次世界大战前序下的恐怖。
一九三七年初,卡蒂埃-布列松与出生于印尼爪哇岛的莫西妮(Ratna Mohini)结婚,这位妻子陪伴卡蒂埃-布列松走过了他创作及其重要的三十年。在此之前,卡蒂埃-布列松已经在纽约、马德里、墨西哥和巴黎等地做过了五次摄影展览,纽约的画廊主朱利安·列维(Julien Levy)称其作品为“反图像”的照片,这在当时的纽约摄影流派里引起不小的冲击,而这仅仅是他在放弃绘画决定从事摄影的第三年。出色的摄影作品得益于他在安德烈·洛特(André Lhote)绘画工作室学习到的“几何学”和在巴黎右岸咖啡馆与安德烈·布勒东(André Breton)等一批超现实主义艺术家的密切交往,以至于后来与萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí)和马克思·恩斯特(Max Ernst)的相识对他影响深远。把“客观的偶然性”运用到摄影的几何构图中,无疑是卡蒂埃-布列松早期作品成功的关键。
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文/让-吕克·蒙特罗索(Jean-Luc Monterosso)
1931年,亨利·卡蒂埃-布列松买下了他的第一台徕卡相机,并就此迈出了他游历世界的脚步。
“其实我不懂旅行,即便如此,我还是去过很多地方”。卡蒂埃-布列松在那本著名的《决定性瞬间》(Images à la Sauvett)的序言中写到,“我喜欢慢慢游历,细细品味异域风景的变换”。
往来之间,欧洲成为了他的重要目的地:1931年的比利时,1932年的西班牙和意大利,以及二战后的希腊、德国、中欧、东欧……直到1955年,汇成了《欧洲人》(Les Européens),该画册以加泰罗尼亚艺术家胡安·米罗(Joan Miró)最具代表性的几张作品做封面。
1997年,欧洲摄影博物馆举办了同样以欧洲为主题的展览,并随展出版了一本重要画册《关于欧洲》(Des Européens)。
本次《欧洲,目光所及》(L’Europe à vue d’oeil)展出的所有作品均来自成都当代影像馆的珍贵馆藏,其中不乏卡蒂埃-布列松“决定性瞬间”风格的代表之作,正是这些作品奠定了他“世纪之眼”的美名。
上个世纪80年代初,我向卡蒂埃-布列松提议做一个以巴黎为主题的展览。一开始,他很犹豫,拒绝我说“我在巴黎的时候很少拍照”。然而,在我的再三请求下,他最终还是答应了。
于是,在接下来的两年里,我和卡蒂埃-布列松每半个月都会在玛格南图片社碰头,手里拿着一块巨大的放大镜,审视那些摄影作品小样。
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文/马列
回溯于2021年1月落下帷幕的,即本馆首次展出的亨利·卡蒂埃-布列松原作展《世纪之眼》(L’oeil du siècle),主要呈现了摄影家20世纪30年代拍摄的经典作品。卡蒂埃-布列松此时拍摄的照片,明显受到了几何学和超现实主义的影响,被认为最具有“决定性瞬间”风格。这一时期的作品,正出自卡蒂埃-布列松最为人所熟稔的两个创作阶段中的前一个。
而此次展览,则着重展示了卡蒂埃-布列松摄影生涯的另一个高潮时期——即他作为一名新闻摄影记者所拍下的经典作品。
2020年的疫情让我们的生活发生了巨大的变化,同样的冲击也体现在中国的新闻报道领域。在疫情最严重的几个月甚至更长的时间里,每位国人都在关注着网络、电视和广播中不断传来的一线消息。或许在近几十年历史中,中国公众对新闻报道的关注都从未达到如此之高。借此契机,也让我们回到世界纸质媒体传播的巅峰时期,看看作为新闻摄影记者的卡蒂埃-布列松的工作成果。
此次卡蒂埃-布列松新展的所有作品,都拍摄于1947年以后。对他来说,1947年是一个极为重要的年份;2月,纽约现代艺术博物馆为他举办了首次大型作品回顾展;5月,由他与罗伯特·卡帕、大卫·西摩、乔治·罗杰、威廉·万迪瓦特(之后退出)共同创建的玛格南图片社在纽约正式注册;8月,他被委任为联合国电影与视觉信息部的摄影专家。更重要的是,自这一年开始,卡蒂埃-布列松正式成为了一名全职新闻摄影记者,而他的第一次拍摄任务也很快随之而来。
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文/马列
长久以来,亨利·卡蒂埃-布列松最为人津津乐道的经历和最为人熟稔的作品,主要集中在两个时期。
第一个时期是20世纪30年代,那时的卡蒂埃-布列松正处于20多岁的年纪,迫切地想要离开自己的中产阶级家庭,走上真正独立的人生旅途。在以安德烈·布勒东(André Breton)为首的信奉超现实主义的朋友的影响下,以及自己对几何学的着迷中,布列松在短短几年时间里环游世界。他游历了非洲的科特迪瓦、喀麦隆、多哥、法属苏丹,欧洲的德国、匈牙利、波兰、意大利、西班牙,美洲的墨西哥、美国……拍下了数量众多的精彩作品,留存至今。
第二个时期始于1947年参与创建玛格南图片社,结束于20世纪70年代早期。这一时期的他专注于作为一名新闻摄影记者的本职工作,他用图片报道了1948年的甘地葬礼、1949年的中国内战时期、1954年斯大林去世后的苏联、1963年的古巴导弹危机等一系列重大国际事件。
与此同时,在与世界各地报纸、杂志、出版社的合作中,卡蒂埃-布列松经常受邀为不少文化艺术界名人拍摄人物肖像,这些照片亦成为广为流传的经典。
而在本次展期将近8个月、此前国内罕有的原作展上,观众所能观看到的恰恰正是上文提到的这两个重要时期的卡蒂埃-布列松作品。其中,尤以30年代作品为主。
这次的卡蒂埃-布列松原作展一共在现场呈现了32幅作品,其中有24幅拍摄于1931年至1937年。
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